Арсентий Ткаченко и НФОР посвящают предстоящую программу творчеству двух гениев XIX века — Рихарда Вагнера и Петра Ильича Чайковского. Каждый из них был блестящим знатоком оркестра, каждый оставил значительный след в развитии музыкального театра, обогатив театральные жанры симфонической драматургией. Старший коллега оказал на младшего (между Вагнером и Чайковским была разница в 27 лет) некоторое влияние, но полностью следовать путем байройтского гения русский композитор отказался, хотя скрупулезно изучал вагнеровские партитуры, побывал на исполнении тетралогии «Кольцо нибелунга» и отдавал должное ее создателю.
В известной заметке «Вагнер и его музыка» Чайковский назвал немецкого композитора «одной из самых замечательных личностей» современности, одаренной «большой силой музыкального воображения». К его заслугам он причислил открытие новых форм искусства и новых путей, заметив, что наиболее существенные достижения Вагнера «принадлежат к разряду симфонической музыки».
Очевидно, Чайковский, культивировавший мелодическое начало в музыке, не принимал вагнеровского «конструкторского» подхода к мелодике, и писал:
«Большое и глубокое впечатление оставляют... вступление к „Лоэнгрину“, в котором небесные страны Грааля вдохновили его на создание нескольких прекраснейших страниц в современной музыке. „Полет валькирий“, „Похоронный марш Зигфрида“, голубые волны Рейна в „Золоте Рейна“ — разве все это не симфоническая музыка по своему существу? Но... Вагнер не заботится о певцах. В этих прекрасных и величественных симфониях они играют роль инструментов, входящих в состав оркестра... Преданно склоняясь перед пророком, я не исповедую религии, которую он создал».
Свою первую оперу («Воевода») и первый балет («Лебединое озеро») Чайковский написал, когда Вагнер создал уже большую часть своих музыкальных драм (после «Лебединого» на свет появился лишь вагнеровский «Парсифаль»). И партитура Чайковского стала новым словом в истории балетного искусства. Ранее музыка в балете имела прикладное значение, находясь в подчинении у хореографии. Чайковский же пошел по пути симфонизации жанра, наделяя балетную музыку яркой драматургией и напряженным развитием (с использованием лейтмотивов), но не отказываясь при этом от традиционных балетных форм и, конечно же, не забывая, что «мелодия — душа музыки».
В исполнении НФОР прозвучат увертюры и симфонические фрагменты из опер Вагнера, в том числе отмеченные Чайковским, а также номера из балета «Лебединое озеро» (включая Па-де-труа и Танец с кубками из первой картины, Неаполитанский, Испанский и Русский танцы из третьей картины и другие), объединенные в сюиту Арсентием Ткаченко.