20 сентября 2026 | Дом музыки. Зал имени Е. Ф. Светланова
Солисты: Теодосия Нтоку, фортепиано (Греция)
Лев Клычков, скрипка
Дирижер – Кристиан Кнапп
Адамс. «Короткая поездка на быстрой машине»
Барбер. Концерт для скрипки с оркестром, соч. 14
Бернстайн. Симфонические танцы из мюзикла «Вестсайдская история»
Гершвин. «Рапсодия в стиле блюз» для фортепиано с оркестром
20 сентября в Доме музыки за пультом Национального филармонического оркестра России дебютирует американский маэстро Кристиан Кнапп, получивший блестящее образование в России и за рубежом и обучавшийся у выдающихся мастеров (в том числе Юрия Темирканова и Ильи Мусина), ныне дирижер Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Свою первую программу с НФОР он выстроил из шедевров американских композиторов – Джона Адамса, Сэмюэла Барбера, Леонарда Бернстайна и Джорджа Гершвина.
В концерте также примут участие народный артист России, концертмейстер Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Лев Клычков (скрипка) и греческая пианистка Теодосия Нтоку – лауреат международных конкурсов в США и Европе, артистка компании Warner Music, известная многолетним сотрудничеством с Мартой Аргерих.
Программу откроет знаменитая оркестровая фанфара Джона Адамса «Короткая поездка на быстрой машине», написанная в 1986 году по заказу Питтсбургского симфонического оркестра для летнего фестиваля. Сам автор так объяснял ее название: «Знаете, каково это, когда вам предлагаются прокатиться на крутом спортивном автомобиле, а потом вы жалеете, что согласились?» Композитор припомнил личный опыт поездки на спорткаре на огромной скорости, когда восторг смешивается с чувством легкого ужаса. Пьеса представляет собой яркий пример постминимализма, где пульсирующие, повторяющиеся ритмоформулы окрашены яркими оркестровыми красками.
Следом прозвучит Концерт для скрипки с оркестром Сэмюэла Барбера – композитора, творчество которого часто называли «высокопарным романтизмом». Его музыке присущи мелодичность и экспрессивность, а романтические традиции сочетаются в ней с элементами неоклассицизма. Скрипичный концерт он написал в 1939 году для своего однокашника по Кёртисовскому институту Изо (Исаака) Бризелли по просьбе филадельфийского промышленника и филантропа Сэмюэла С. Фелса, оказывавшего музыканту поддержку. Репертуар Бризелли, выступления которого повсеместно встречали восторженный прием, включал множество сложных, виртуозных произведений Сарасате, Венявского, Вьетана, Изаи и все основные скрипичные концерты, и новый опус – искренний и чрезвычайно сложный – мог бы украсить этот ряд. Но из-за творческих разногласий с композитором Бризелли не стал первым исполнителем Концерта Барбера: впервые его исполнил Альберт Сполдинг в феврале 1941 года с Филадельфийским оркестром под управлением Юджина Орманди. Позже произведение вошло в репертуар многих выдающихся исполнителей.
Во втором отделении НФОР исполнит под управлением Кристиана Кнаппа симфонические танцы из легендарного мюзикла Леонарда Бернстайна «Вестсайдская история», принесшего автору всемирную славу. После премьеры на Бродвее в 1957 году, прошедшей с ошеломляющим успехом, спектакль обошел многие страны мира, а в 1961 году был экранизирован. В 1960 году композитор составил из фрагментов мюзикла симфоническую сюиту, которая год спустя прозвучала в Карнеги-холле. Заголовок «Симфонические танцы» указывает на главную особенность драматургии мюзикла: «Вестсайдская история» рассказана ритмами и мелодиями послевоенной Америки (мамбы, ча-ча-ча, румбы, кул-джаза).
В завершение вечера Теодосия Нтоку блеснет в знаменитой «Рапсодии в стиле блюз» Джорджа Гершвина – произведения, благодаря которому композитор приобрел широкую известность. Написанная по заказу одного из самых известных в те годы бэндлидеров, адепта «коммерческого» джаза Пола Уайтмена, «Американская рапсодия» (так Гершвин поначалу называл свое сочинение) объединила в себе ранний джаз (в котором особую роль играл блюз) и характерные черты романтического фортепианного концерта. Аранжировку для фортепиано и биг-бэнда выполнил штатный пианист оркестра Уайтмена Ферд Грофе, позже сделавший и всемирно известную версию для рояля с симфоническим оркестром.