С 11 по 24 ноября в Саратове пройдет III Всероссийский театральный фестиваль, который пройдет под именем Олега Янковского. В программе фестиваля, посвященного юбилею великого артиста, спектакли ведущих театров страны, наших коллег из Новокуйбышевского театра "Грань" и из Израиля, в создании которых принимали участие выдающиеся выпускники саратовской театральной школы. В афише фестиваля  - спектакли МХТ им.А.П.Чехова ("Крейцерова соната" Л.Толстого и "Карамазовы" Ф. Достоевского), Школы драматического искусства ("Как важно быть серьезным" О.Уайльда и "Аглая" Клима), Мастерской Петра Фоменко ("Война и мир. Начало романа" Л.Н.Толстого), Театральной школы Константина Райкина(класс-концерт "Азбука артиста" с участием Константина Райкина),Московского областного ТЮЗа ("С любовью не шутят" П.Кальдерона), Иерусалимского театра "Микро" ("Как несколько дней" Меира Шалева), Новокуйбышеского театра "Грань"("POST SCRIPTUM" - оригинальное название "За закрытыми дверями") Жана – Поля Сартра и "Вол  и Осел при яслях" Ж.Сюпервьеля), Саратовского государственного академического театра драмы имени И.А. Слонова ("Урод" М.фон Майенбурга и "Прошу театр не посещать" - композиция по стихам русских поэтов). В спектаклях фестиваля выступят известные артисты, яркие представители саратовской театральной школы, многие из которых начинали свой творческий путь на сценах наших театров. Среди них: народный артист России, лауреат Государственной премии России Евгений Миронов,  заслуженный артист России, артист МХТ им.А.П.Чехова  В.Калисанов и артист этого же театра Максим Матвеев; художественный руководитель Школы драматического искусства, заслуженный артист России Игорь Яцко и артист театра Сергей Ганин; ведущая актриса театра "Мастерская Петра Фоменко", заслуженная артистка России Галина Тюнина; артистка театра "Сатирикон" Елена Бутенко – Райкина; дочери основателя театра миниатюр "Микро", народного артиста России Льва Григорьевича Горелика – Мария и Ирина Горелики, молодые артистки, выпускницы театрального института Саратовской государственной консерватории им.Л.В.Собинова - Юлия Бокурадзе (Клюкина) (Новокуйбышевский театр - студия "Грань") и Анна Старцева (Московский областной ТЮЗ). Завершением фестиваля станет благотворительный музыкальный спектакль - концерт "Признание в любви" с участием народного артиста России Евгения Миронова, заслуженной артистки России Ксении Раппопорт и Национального филармонического оркестра России под руководством народного артиста СССР Владимира Спивакова. Литературная основа спектакля - переписка великого композитора П.И. Чайковского с Н.Ф.фон Мекк. Все средства от мероприятия фонд "Артист" переведет на поддержание нуждающихся в помощи саратовских артистов старшего поколения.

Анна АГЛАТОВА, сопрано Евгения ВАСИЛЬЧУК, сопрано Алексей ТАТАРИНЦЕВ, тенор Академический Большой хор «МАСТЕРА ХОРОВОГО ПЕНИЯ» Художественный руководитель – Лев Конторович НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ Художественный руководитель и главный дирижер – Владимир Спиваков Дирижер–Айнарс РУБИКИС (Латвия) В программе: Бетховен. Симфония №6 фа мажор («Пасторальная») Мендельсон. Симфония №2 си-бемоль мажор («Хвалебная песнь») Создание крупного музыкального произведения, будь то симфонический цикл, опера или оратория, всегда сродни рождению новой вселенной. Гений, взявшийся за масштабное полотно, – не только искусный мастер нанизывания созвучий. Он и прозорливый драматург, и мудрый архитектор, видящий широкую перспективу и тонко чувствующий космическую гармонию, без которой невозможно вдохнуть жизнь в грандиозное строение. Программу абонемента «Шедевры на все времена» составили значительные симфонические и вокально-симфонические произведения выдающихся западноевропейских композиторов. Каждое произведение уникально и по праву входит в мировую сокровищницу музыкальной классики. Подобные партитуры требуют огромного мастерства и опыта как от дирижера, так и от каждого голоса в общем звучании оркестрового и хорового tutti. Откроют абонемент симфонии Бетховена – первого романтика среди классиков, автора первой программной симфонии, и Мендельсона, которого называли «классиком среди романтиков». «Хвалебная песнь» была написана им к 400-летию книгопечатания. Искренне верующий лютеранин, Мендельсон сам отобрал для кантаты тексты из Библии и поместил на ее титульном листе эпиграф из Лютера: «И пожелал я увидеть все искусства, особливо Музыку, в услужении Того, кто дал ее и создал ее». В исполнении примут участие блистательные молодые певцы, хор «Мастера хорового пения» и Национальный филармонический оркестр России, за пультом которого дебютирует латвийский маэстро Айнарс Рубикис – выпускник Латвийской музыкальной академии имени Язепа Витола, победитель III Международного конкурса дирижеров имени Густава Малера (2010). С 2008 года он является дирижером Латвийской Национальной оперы, с 2012 года – музыкальным руководителем и главный дирижер Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. В 2014 году  Айнарс Рубикис стал лауреатом Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучший дирижер в оперетте/мюзикле» за спектакль «Месса» Л. Бернстайна.

10 ноября в Государственном музееизобразительных искусств имени А.С. Пушкина пройдет четвертая ежегодная торжественная церемония вручения Золотой медали имени Льва Николаева выдающимся деятелям науки и культуры современности. Эта награда вручается Министерством образования и науки Российской Федерации совместно с телекомпанией «Цивилизация» в память о замечательном просветителе, авторе и ведущем многих телевизионных программ и фильмов, члене Союза кинематографистов Льве Николаевиче Николаеве. 21 мая 2011 года он ушел из жизни, но дело его продолжается. Лев Николаев – редактор программы «Очевидное-невероятное», «Институт человека», первых телемостов СССР-США, автор, руководитель, ведущий программы «Под знаком Пи», создатель и художественный руководитель телекомпании «Цивилизация», дважды лауреат Государственной премии СССР, обладатель нескольких десятков призов международных и отечественных телефестивалей, академик Академии российского телевидения, член-корреспондент Российской Академии естественных наук. Лев Николаев – это целая эпоха в истории нашего телевидения. Он открывал зрителям тайны науки, увлекал за собой в мир искусства, по его выражению – «соблазнял знанием». Он говорил о непреходящих ценностях, умел заинтересовывать и убеждать. Лев Николаевич обладал редким талантом рассказывать просто о сложном, он жил и работал вдохновенно. Награда его имени вручается за существенный вклад в просвещение, популяризацию достижений науки и культуры. За три года обладателями Золотой медали им. Льва Николаева стали: Ирина Антонова, директор Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина; Юрий Башмет, народный артист СССР, народный артист России, художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия»; Сергей Шумаков, директор филиала ВГТРК-ГТРК «Культура»; Михаил Пиотровский, директор государственного Эрмитажа; Виктор Садовничий, Ректор Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова; Анатолий Лысенко, Президент международной академии телевидения и радио; Эдуард Артемьев, композитор, народный артист России; Лео Бокерия, профессор, кардио-хирург, Академик РАН и РАМН; Симон Шноль, биофизик, профессор кафедры биофизики физического факультета МГУ и другие. По уставу, именно действующие лауреаты Золотой медали имени Льва Николаева определяют будущих обладателей этой почетной награды. В этом году ими станут: Леонид Рошаль, директор НИИ неотложной детской хирургии и травматологии, профессор, доктор медицинских наук; Анатолий Торкунов, ректор МГИМО, академик РАН, профессор; Владимир Спиваков, художественный руководитель и главный дирижёр Национального филармонического оркестра России; Георгий Генс и Михаил Фридман, выдающиеся коллекционеры нашего времени, авторы проекта «Livre d’artiste» (Книга художника); директор Гидрометцентра России Роман Вильфанд. По материалам информационного портала АГЕНТСТВО НАЦИОНАЛЬНЫХ НОВОСТЕЙ

Журнал Tatler уже несколько лет продолжает дворянские традиции осенних балов. Вчерашним вечером очередное событие снова прошло в Колонном зале Дома союзов, где 13 юных дебютанток предстали перед светским обществом во всей красе. Около 20:00 главные героини вечера поднялись по мраморной лестнице в зал, где их уже ждали гости. Первое, что предстояло девушкам, наследницам одних из самых известных семей России, — общая фотосессия и интервью. Не смотря на юный возраст (большинству дебютанток не больше 18 лет), они блестяще справились с этими заданиями. Впереди их ждало испытание намного сложнее — светская беседа с теми, кто будет их спутниками еще ни на одном мероприятии. Спустя час присутствующих пригласили в Колонный зал. Именно здесь на протяжении многих десятилетий царской России проводили одни из самых пышных балов. К слову, Колонным он стал лишь в советское время, до революции же его называли Большим залом. По традиции для гостей исполнял вальсы и полонезы Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. Ведущим церемонии в этом году стал известный актер Данила Козловский. Первым танцем стал полонез под музыку Петра Чайковского из балета "Лебединое озеро". Следом за ним светскому обществу Москвы представили девушек, принимающих участие в бале. Всего в этом году было тринадцать дебютанток: Мария Козакова, Антонина Грымова, Мария Дунаевская, Арина Березкина, Анна Табакова, Вера Панфилова, Анна-Мария Янковская, Монна Голдовская, Алеся Кафельникова, Алина Лаврентьева-Пак, Кристина Кусакина, Полина Куценко, Анна Глик. Следующий танец также не заставил себя долго ждать. По традиции это был вальс. Оркестр заиграл музыку Георгия Свиридова из экранизации пушкинской "Метели". На этом официальная часть была завершена. У гостей также появилась возможность выйти на паркет. Еще спустя время музыка стихла, и Колонный зал опустел.  

31 октября в Концертном зале им. П.И. Чайковского Национальный филармонический оркестр России открывает свой филармонический абонемент. В концерте-открытии абонемента примут участие молодые артисты: пианистка Злата Чочиева и английский дирижёр Бен Джернон.

В программе:

Элгар — Концертная увертюра «На юге»

Рахманинов — Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром

Брамс — Симфония № 2

Программы нового сезона охватывают широкий стилевой диапазон: от классико-романтического репертуара до сочинений композиторов ХХ века и наших современников. В концерте-открытии абонемента примут участие молодые артисты: пианистка Злата Чочиева и английский дирижёр Бен Джернон. 24-летний Бен Джернон стал фаворитом прошлогоднего Зальцбургского фестиваля, где начинающему маэстро была вручена премия Young Conductors Award-2013. Среди разнообразных знаков отличий и поощрительных стипендий, адресованных молодым дирижёрам, награда столь авторитетного музыкального сообщества, как Зальцбургский фестиваль – серьёзная ступень в карьере. Все обладатели этой премии (она вручается с 2010 года) приглашены к сотрудничеству с ведущими симфоническими оркестрами. Так, Бен Джернон после своего резонансного дебюта в Зальцбурге, начал выступать с симфоническим оркестром Ольстера, занял пост дирижёра-ассистента оперного театра Северной Ирландии, дирижировал гастрольными концертами Лондонского симфонического оркестра и дебютировал с одним из самых статусных и авторитетных оркестров Великобритании – с Лондонским филармоническим оркестром в лондонском Royal Festival Hall. С камерным ансамблем из Бристоля «Северное сияние» дирижёр представил цикл программ с участием пианиста Питера Донохоу. В нынешнем сезоне запланированы выступления Джернона с симфоническим оркестром Ванкувера, филармоническим оркестром Нагои, оркестром Симфониетта Лозанны и Зальцбургской камератой. 8 сентября состоялся дебют Бена Джернона на фестивале Би-Би-Си Промс: совместно с Шотландским камерным оркестром дирижёр представил программу из произведений Питера Максвела Дэвиса. Злата Чочиева — выпускница Московской консерватории и аспирантуры, где она занималась в классе Павла Нерсесьяна. Пианистка является обладателем наград многих престижных международных конкурсов — в Неаполе, Москве, Копенгагене, знаменитого ARD в Мюнхене, конкурса имени Гвидо Альберто Фано в Италии. Злата Чочиева выступает на лучших концертных площадках Москвы, в городах России и странах Европы. Концерты пианистки проходили в Большом зале Московской консерватории и Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, амстердамском Консертгебау, мюнхенском Геркулес-холле, венецианском театре Ла Фениче, копенгагенском Концертном зале Тиволи, Словацкой филармонии, в Доме музыки Порто. С 2012 года пианистка является артистом британской звукозаписывающей компании Piano Classics. Недавно выпущенный диск с редко исполняемыми произведениями С. Рахманинова (Вариации на тему Шопена и Первая соната), получил блистательные рецензии престижных музыкальных изданий Gramophone, Fono Forum и Piano News. В мае 2014 года вышел новый диск Златы Чочиевой с записью всех этюдов Ф. Шопена, который был номинирован на «Премию немецких критиков в области звукозаписи» в категории «Лучший фортепианный диск».

Незабываемый фильм «Огни большого города» под живую музыку оркестра покажут по многочисленным просьбам зрителей. Национальный филармонический оркестр России, дирижировать которым будет сам маэстро Владимир Спиваков, выступит в Минске с программой «Час Чаплина» на бис. Незабываемый фильм «Огни большого города» покажут по многочисленным просьбам зрителей во Дворце республики 28 октября в 19:00. «Чаплин — великий поэт, который глубоко проник в сущность человеческой натуры. Он взывает к лучшим сторонам нашей души. Он был человеком, который хорошо понимал, что мы все находимся на краю пропасти, и что жизнь человеческая — это воспоминание об одном мимолетном дне, проведенном в гостях. Чаплин показал нам хрупкость человеческой жизни… Показал, что нужно верить и надеяться, и что настоящее чувство может победить многие вещи», — отметил Владимир Спиваков. Концерт будет особенным, юбилейным. Билетов уже осталось немного, но у минчан и гостей столицы еще есть шанс увидеть этот шедевр музыкального и киноискусства в виртуозном исполнении Национального филармонического оркестра России под управлением маэстро Владимира Спивакова.

Абонемент «Bella Voce» Анна БОНИТАТИБУС, меццо-сопрано (Италия) НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ Художественный руководитель и главный дирижер – Владимир Спиваков Дирижер–Никола Джулиани (Италия) 24 октября в Доме музыки выступит певица из Италии Анна Бонитатибус. Программа московского концерта прославленной итальянской дивы Анны Бонитатибус – уникальное тематическое собрание, достойное презентации на крупнейших европейских фестивалях барочной музыки. Большую ее часть составили раритетные музыкальные шедевры XVIII-XIX веков, и некоторые из них Анна Бонитатибус воскресила из небытия спустя 150 с лишним лет. Программа носит название «Семирамида – царственная особа», как и недавно выпущенный двойной альбом певицы. Он состоит из сочинений, посвященных легендарной вавилонской царице Семирамиде – одной из самых популярных персонажей античной мифологии. Большинство композиций альбома записано впервые в истории. Особой изюминкой программы стала мировая премьера Речитатива и арии «Семирамида» Мануэля Гарсии – первого исполнителя партии Альмавивы в «Севильском цирюльнике» Россини и талантливого композитора. Партитуру этого сочинения недавно обнаружила и отредактировала сама Анна Бонитатибус, известная своим исследовательским подходом к исполняемой музыке. Как и легендарная Чечилия Бартоли, Анна Бонитатибус много и увлеченно работает с архивными материалами в библиотеках и фондах. «Выделяя для себя Россини, будучи увлеченной им, я кропотливо изучаю жизнь и творчество его предшественников, – говорит певица. – Мне важно проследить эту линию, понять, как менялся музыкальный язык. …Исполнять музыку и изучать историю ее возникновения гораздо интереснее, чем просто слушать. Вы не представляете, какие испытываешь ощущения, когда тебе в руки попадает автограф партитуры». Во всем мире Анна Бонитатибус прославилась блистательным исполнением опер эпохи барокко, Моцарта и Россини, где ее редчайшее по красоте колоратурное меццо оказалось чрезвычайно ценным. Победительница нескольких международных конкурсов, Анна поет в лучших оперных театрах Италии, а также в Париже, Брюсселе (Театр де ля Монне), Цюрихе, Мадриде, Лондоне (Ковент-Гарден); несколько лет сотрудничала с Баварской государственной оперой. Бонитатибус – желанная гостья на фестивале «Флорентийский музыкальный май», на Россиниевском фестивале в Пезаро, на Зальцбургском фестивале и европейских форумах старинной музыки. Анна Бонитатибус неоднократно гастролировала и в России и любима публикой в нашей стране, где каждое ее выступление с новой программой становится событием сезона. Участники: Никола Джулиани - дирижер НФОР, Национальный филармонический оркестр России Анна БОНИТАТИБУС - меццо-сопрано