Инициированный пять лет назад митрополитом Волоколамским Иларионом и руководителем Дома музыки Владимиром Спиваковым Рождественский, фестиваль завершался в этот раз на печальной ноте – кульминационный концерт посвятили памяти Елены Образцовой. Выбирая произведения для финального аккорда фестиваля, Спиваков руководствовался тем, что одним из принципов этого уникального музыкального марафона по умолчанию является наведение мостов между культурами, конфессиями и эпохами.
Два масштабных сочинения – кантата «Иоанн Дамаскин» Сергея Танеева и реквием до-минор Луиджи Керубини встретились в программе концерта, который можно было воспринять как попытку поместить публику в единое пространство, располагающее к нравственно-философским размышлениям. Здесь интересен тот факт, что кантата Танеева никогда не была рассчитана на исполнение в храмах, являясь все-таки сочинением светским, но стилизованным в церковно-певческих традициях. На его написание композитора спровоцировала кончина Николая Рубинштейна – Танеев тяжело переживал эту потерю. В качестве литературной основы он взял строки из поэмы А. Толстого «Иоанн Дамаскин», главной же музыкальной темой стал старинный церковный напев «Со святыми упокой» (в православных храмах исполняется во время панихиды). Реквием Керубини, напротив, создавался именно для богослужений, однако после исполнения был запрещен католическими священнослужителями из-за присутствия в хоре женских голосов. Так или иначе, именно эта заупокойная месса стала отправной точкой для композиторов, создававших реквиемы в последующих поколениях и эпохах.
Владимиру Спивакову удалось полновесно и с минимальными потерями передать суть обоих сочинений, подвижнически следуя за художественными стремлениями композиторов в раскрытии музыкально-драматургических замыслов. Дирижер смог найти то гармоничное состояние хора («Мастера хорового пения» под управлением Льва Кантаровича) и Национального филармонического оркестра России, в котором ни один из коллективов не перекрывал другой. «Мастера хорового пения» демонстрировали свое понимание всей сложности полифонического языка Танеева. Фрагменты, исполненные a cappella, звучали лирично и возвышенно. Удивительная по красоте «Аве Мария» Верди из «Четырех духовных пьес» в качестве биса, завершила действо.
Слистка - Злата Чочиева (фортепиано)
Дирижер – Симон Гауденц (Швейцария)
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИВ программе:Шуман - Концерт для фортепиано с оркестромБрукнер - Симфония № 4 («Романтическая»)
Симон Гауденц родился в 1974 году в Базеле. Учился игре на кларнете в Граце и Люцерне, в качестве солиста играл во многих оркестрах и ансамблях, принимал участие в записях с оркестрами Radio France, Баварского радио, Швейцарского радио и др. Кроме того, он изучал композицию у Петера Бинари и Дитера Аммана. Дирижерское образование он получил в консерватории Фрайбурга и в зальцбургском Mozarteum, занимаясь с такими педагогами, как Денис Рассел Дейвис, Хорхе Роттер и Скотт Сандмайер. Совершенствовал свое дирижерское мастерство, участвуя в мастер-классах Курта Мазура, Рейнхарда Гёбеля и Вольфа-Дитера Хаусшильда. Также обучался в Американской академии дирижирования и Школе Пьера Монтэ (США). Был ассистентом в Симфоническом оркестре г.Мальмё (Швеция) и Филармоническом оркестре Монте-Карло.
Самостоятельную дирижерскую карьеру С.Гауденц начал в 2000 году, возглавив базельский ансамбль Camerata Variabile, с которым он выступал на различных европейских фестивалях (Festspiele в Берлине, Euroklassik Festival, European Music Month 2001 и др.). С сентября 2004 г. он является музыкальным руководителем оркестра Collegium Musicum в Базеле (вторым за полувековую историю коллектива). Но широкую известность молодой маэстро приобрёл в 2006, одержав блестящую победу на I Международном конкурсе дирижеров Геннадия Рождественского в Софии. После этого его стали приглашать к сотрудничеству ведущие оркестры Европы, прежде всего немецкие, швейцарские и французские. В России он участвовал в XII Международном фестивале «Музыкальный Олимп» (2007), дирижировал Камерным оркестром Государственного Эрмитажа («Санкт-Петербург Камерата»). В сезоне 2008-2009 С.Гауденц выступал с Симфоническим оркестром Баварского радио, с Немецким симфоническим оркестром Берлина, Филармоническим оркестром Монте-Карло, Люксембургским филармоническим оркестром, Лионским национальным оркестром, Франкфуртским государственным оркестром и другими известными европейскими коллективами.
Молодой дирижёр — обладатель ряда престижных премий и стипендий: в 2005 г. он получил стипендию немецкой Академии современного музыкального театра, спонсируемой Немецким банком; в 2006, помимо победы на конкурсе Г.Рождественского, выиграл конкурс Донателлы Флик в Лондоне и получил премию Фонда культуры швейцарского кантона Ааргау; в феврале 2009 стал обладателем «Немецкой дирижерской премии» — одной из самых крупных наград для дирижеров в Европе, а в мае 2009 вновь получил премию от Фонда культуры кантона Ааргау «За вклад в искусство».
Репертуар С.Гауденца включает симфонические и камерные сочинения композиторов самых разных эпох и стилей — от Вивальди, Баха и венских классиков до Шостаковича, Шнитке и Лигети. В 2003 он дебютировал в музыкальном театре («Приключения короля Позоля» Онеггера). Впоследствии дирижировал премьерой оперы Р.Штрауса «Ночь в Венеции» (Швейцария, 2005), «Травиатой» Верди (Альтенбург, Германия, 2006), опереттой Целлера «Продавец птиц» (Fricktal Theatre, Швейцария, 2008).
В сезоне 2009-2010 маэстро провел концерты в Швейцарии и большой тур по Испании с Базельским Collegium Musicum, а также записал второй компакт-диск с этим оркестром (первый записан в 2008 г.); с большим успехом прошли дирижера гастроли с оркестрами Швейцарии, Германии, Франции, Австрии, Люксембурга, Польши, Дании. 31 октября 2009 года С. Гауденц впервые выступил в Москве. В Большом зале консерватории он дирижировал Национальным филармоническим оркестром России, исполнившим «Дон Жуана» Р. Штрауса и Симфонию №5 Бетховена. В мае 2010 года С.Гауденц вновь посетил российскую столицу, на этот раз в качестве члена жюри II Международнрого конкурса дирижёров Геннадия Рождественского (вместе с С. Рэттлом, Б. Хайтинком, П. Берглундом и Н. Ярви).
18 января 2015, начало в 19:00
Большой зал консерватории
В канун новогодних праздников маэстро Владимир Спиваков и Национальный филармонический оркестр России провели благотворительную акцию по сбору теплых вещей для детей из детских домов, малообеспеченных семей, пожилых людей из домов престарелых.
Сердечное спасибо всем, кто откликнулся на просьбу и оказал посильную помощь!
В оркестре существует многолетняя традиция приглашать на концерты в Дом музыки воспитанников Сергиево-Посадского детского дома слепоглухих. По приглашению маэстро Владимира Спивакова и Национального филармонического оркестра России 30 слабовидящих детей из этого детского дома смогут побывать на новогоднем представлении в Камерном зале Дома музыки.
Сегодня, 19-го декабря, на пресс-завтраке министр культуры Бурятии Тимур Цыбиков подвёл итоги за 2014 год, поделился планами на будущее и даже «помечтал»
Напомним, 2014 год был объявлен президентом России как Год культуры.
- Главной целью Года культуры все-таки было привлечение внимания к просветительской миссии культуры, как таковой. Мы очень рады тому, что эту главную цель удалось реализовать, - сообщил Тимур Цыбиков.
По его словам, в Улан-Удэ удалось реализовать такие большие проекты, как гастроли театра имени Вахтангова в рамках международного фестиваля национальных театров «Алтан Сэргэ», выступление Национального филармонического оркестра России под руководством Владимира Спивакова, который открыл 77 концертный сезон Бурятской государственной филармонии.
- Одно из больших мероприятий не состоялось – это выставка русской Иконы из фондов музея имени Андрея Рублева. Но сразу скажу - по техническим причинам не получилось. Но выставка уже рядом, она уже открылась в Иркутске и в феврале откроется в Улан-Удэ. Проект, который так или иначе был запущен, он будет реализован в любой случае, - пояснил Тимур Цыбиков.
Важным событием года стало появление молодежного камерного оркестра Бурятии, книгоиздательская деятельность и многое другое.
Во Владимире будет построен оперный театр – об этом губернатор Светлана Орлова заявила в ходе II Съезда врачей региона.Прокомментировать перспективы новой «стройки века» мы попросили вице-губернатора по социальной политике Михаила Колкова. Он планы возведения оперного театра в областном центре подтвердил.
— Чтобы развивать нашу культурную жизнь, надо было бы дополнить драматическую линейку ещё и оперным театром, потому что люди у нас оперу как вид искусства вполне в состоянии воспринять, — считает вице-губернатор.
По мнению Михаила Колкова, появление оперного театра во Владимире – перспектива вполне реальная, но это уйдёт не менее двух лет. Место, где мог бы располагаться новый театр, уже определено, но находится в стадии рабочего обсуждения, поэтому не разглашается.
Строительство объекта культуры сопряжено с привлечением профессиональных артистов и режиссёров оперы. Это, в свою очередь, потребует возможности предоставления приезжим специалистам жилья, которого пока нет.
Кроме создания инфраструктуры, в планах администрации — развитие имеющихся фестивалей классической музыки, которые проходят в регионе. Тем более, следующий год будет связан с именами Танеева и Чайковского. По словам Михаила Колкова, в регион собираются пригласить Национальный филармонический оркестр России, которым руководит Владимир Спиваков, а также Валерия Гергиева.
Ольга Харитонова ответит на вопросы читателей
Сегодня в 11 часов на «СарИнформе» начнется онлайн-конференция, посвященная фестивалю имени Олега Янковского. Он продлится до 24 ноября. В этот день состоится музыкальный спектакль с участием народного артиста России Евгения Миронова, заслуженной артистки России Ксении Раппопорт. Также зрители услышат Национальный филармонический оркестр России под руководством народного артиста СССР Владимира Спивакова.
На фестиваль приедут известные выпускники Саратовской консерватории - Евгений Миронов, Максим Матвеев, Антон Афанасьев и выпускники Саратовского театрального училища Владимир Калисанов, Игорь Яцко, Галина Тюнина.
Каким будет фестиваль? Что интересного ждет зрителей? Об этом расскажет арт-директор фестиваля Ольга Харитонова. Успеть задать вопрос эксперту можно до 12 часов на странице «Онлайн-конференции».
Её присуждают за вклад в просвещение и популяризацию науки и культуры. Медаль учредили четыре года назад - в память о знаменитом ведущем программы "Под знаком Пи", создателе телекомпании "Цивилизация". Его коллеги и друзья вспоминают: "он умел рассказать просто о сложном".
Сам Лев Николаев о себе говорил: "я соблазняю знанием". По уставу - будущих обладателей награды определяют те, кто получил ее в прошлые годы,а это - директор Эрмитажа Михаил Пиотровский, композитор Эдуард Артемьев, музыкант Юрий Башмет, кардиохирург Лео Бокерия и многие другие. И вот в этом году они решили, что медали получат врач Леонид Рошаль, директор Гидрометцентра Роман Вильфанд, ректор МГИМО Анатолий Торкунов и дирижер Владимир Спиваков.
"Я расцениваю эту награду как продолжение жизни Льва Николаева в нас, в тех людях, которые каждый на своем пути, по своим векторам продолжает, можно сказать без стеснения, миссию сближения людей и именно просветительства, потому что людей разделяют не моря и океаны, людей разделяет невежество", - говорит лауреат золотой медали имени Льва Николаева Владимир Спиваков.
"Я всегда наслаждался программами, которые делал Лев Николаев. Это по-настоящему и ученый, и лектор, и собеседник, и просто замечательный человек. Поэтому я благодарен, конечно, тем, кто принимал решение о присуждении этой медали, и этим горжусь", - сказал лауреат золотой медали имени Льва Николаева, ректор Московского государственного института международных отношений Анатолий Торкунов.
Кликните на фото для просмотра видео на канале НФОР в YouTube.http://www.youtube.com/user/NFORossii/.
3 ноября в Светлановском зале Московского Дома музыки пройдет главный концерт фестиваля Crescendo, с участием Национального филармонического оркестра России, маэстро Владимира Спивакова, Дениса Мацуева и Василия Ладюка.Анастасия КОБЕКИНА, виолончельДенис МАЦУЕВ, фортепианоВасилий ЛАДЮК, баритонАкадемический Большой хор «МАСТЕРА ХОРОВОГО ПЕНИЯ»Художественный руководитель – Лев КонторовичНАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИХудожественный руководитель и главный дирижер – Владимир СпиваковДирижер – Владимир СПИВАКОВВ программе:Чайковский. Вариации на тему рококо для виолончели с оркестромРахманинов. Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром Три русские песни для хора и оркестра Кантата «Весна» для баритона, хора и оркестра
Музыкальный фестиваль Crescendo – уникальный ежегодный форум лучших представителей молодого поколения российских музыкантов, призванный продемонстрировать преемственность поколений и жизненную силу русской классической исполнительской школы. Идея фестиваля принадлежит известному российскому продюсеру, профессору Давиду Смелянскому, который пригласил в соавторы прославленного пианиста Дениса Мацуева, ставшего арт-директором проекта. Вектор поиска и поддержки талантливой молодежи совпадает и с важнейшим направлением деятельности Владимира Спивакова, всегда ставившего целью открывать новые имена, содействовать их развитию и всесторонне помогать продвижению тех, кто олицетворяет собой будущее исполнительского искусства. Дениса Мацуева и Владимира Спивакова связывает многолетняя дружба и многомерное сотрудничество, поэтому невозможно представить их проекты без участия друг друга.
В 2014 году состоится юбилейный – десятый фестиваль Crescendo, концерты пройдут в разных городах. Светлановский зал Дома музыки будет принимать на своей сцене лучших участников фестиваля. В их числе – сам Денис Мацуев, один из ярчайших пианистов современности, победитель XI Международного конкурса имени П.И. Чайковского, который любим публикой во всем мире за феноменальную виртуозность и искрометный темперамент. С его именем связан ряд знаменательных событий в современной музыкальной жизни России. Он стал вдохновителем и руководителем многих фестивалей и президентом фонда «Новые имена», который, как и Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, направляет все силы на профессиональную поддержку юных талантов и создание благоприятных условий для их творческого роста. В фестивальном концерте примет участие стипендиат МБФ Владимира Спивакова, виолончелистка Анастасия Кобекина, которая играет на инструменте, подаренном ей самим маэстро.
К оркестру под управлением Владимира Спивакова и замечательному коллективу «Мастера хорового пения» присоединится также блистательный певец, солист «Новой Оперы», приглашенный солист Большого театра, выступающий на крупнейших сценах мира, баритон Василий Ладюк. Его сотрудничество с Владимиром Спиваковым началось еще в начале творческого пути певца, сегодня же артист имеет высокую международную репутацию и завоевал широкое признание как у себя на родине, так и за ее пределами.
С программой "Час Чаплина" народный артист СССР, выдающийся дирижер и виртуозный скрипач Владимир Спиваков путешествует по миру пять лет. И везде проекту сопутствует неизменный успех. По прилете в Минск маэстро ответил на несколько вопросов корреспондента БЕЛТА Жанна КОТЛЯРОВА- Владимир Теодорович, вы будете дирижировать программу "Час Чаплина" уже в который раз. Не устали смотреть одно и то же кино? Наверное, фильм "Огни большого города" вы знаете до мелочей?- На самом деле мы не так часто представляем этот проект. Где-то один раз в год. Но писем с просьбой о концерте получаем огромное количество. Этот проект вызывает особое чувство. Моя жена - очень строгий критик. Она в каждом концерте найдет что-то такое, что не нравится. А об этом проекте сказала, что он потрясающий и делать его нужно обязательно.
Программа собирает везде огромное количество зрителей. Например, мы ее представляли во Франции в городе Кольмар на День взятия Бастилии. Пришло более 10 тыс. человек. Люди приветствовали нас стоя, счастливо смеялись. Этот фильм трогательный. И всякий раз, хотя мне давно казалось, что я все знаю, открываются новые нюансы. "Огни большого города" - шедевр. И я нисколько не устал от этой картины. К тому же каждый концерт отличается от предыдущего, хотя кадры на экране все те же. Любое искусство затрагивает глубинные вещи, ценности, которые важны во все времена. Я думаю, Чарли Чаплин показал путь к счастью. Счастливым может быть только неравнодушный человек.- Совсем недавно вы отметили юбилей, с чем хотим поздравить вас и мы. Много поздравлений получили?- О, гигантские ящики с телеграммами, письмами, факсами. Честно сказать, даже все не мог прочитать. Просто невозможно.- Сбежать от такого количества внимания иногда хочется?- Не иногда, а всегда хочется сбежать. Куда-нибудь, где тихо, хотя бы сюда, в Беларусь.- Получается? Здесь такого напора внимания, пожалуй, нет?- Все равно люди узнают. Сейчас летели в самолете с белорусской командой. Любезное очень отношение, все с улыбкой. Автографы, конечно, раздавал.- Семья - одно из ваших сокровищ. Спрятаться от родных на какое-то время желания нет? Оградить их от каких-то не очень приятных эмоций?- Нет, там меня понимают. И потом, нельзя ни от чего ограждать. Это как растение, если вы его будете держать без воздуха, ограждая от всего, оно погибнет.- Еще одно ваше сокровище - скрипка Страдивари. Не чувствовали тоски по виолончели, с которой вы начинали?- Нет, никогда, это разные инструменты. Я люблю, когда на виолончели кто-то хорошо играет. Вот сейчас молодая артистка Настя Кобекина играет на этом инструменте так, что я счастлив слушать. И вообще счастлив, когда слышу хорошую музыку, хорошее исполнение. Есть очень много замечательных музыкантов.- В свое время вы увлекались боксом, чтобы уметь дать отпор тем, кто сильнее. Приходилось ли этим умением воспользоваться?- Это увлечение прошло. А воспользоваться своим умением приходилось, и неоднократно. Было такое, что спас жизнь себе и другим.- Владимир Теодорович, ваш интерес к живописи вылился в коллекционирование. Желания взять в руки кисть не было?- Я не люблю делать что-либо плохо. Если взялся, то это должно быть хорошо, я отвечаю за то, что делаю. Во всем необходима ответственность, в жизни, в творчестве. Человек обязан отвечать за себя, за свои поступки. Если берешь кисти, мольберты, надо что-то создать, а так просто... Не мое. Моя стихия давно определена.Репортаж о том, как проходил "Час Чаплина" в Минске можете посмотретьна канале НФОР в YouTube http://www.youtube.com/user/NFORossii/. Кликните на фото для просмотра видео.По материалам информационных порталовОбщенациональное телевидение и Новости Белоруси
Итальянка Анна Бонитатибус – обладательница красивейшего меццо-сопрано. В мире её имя известно благодаря блистательному исполнению опер эпохи барокко. В Москве в Международном доме музыки она представила свою новую программу, составленную из музыкальных редкостей, сочинений XVIII и XIX веков, которые ещё не звучали на концертной сцене. Под стать певице и название программы – «Семирамида – царственная особа». Анна Бонитатибус исполнила её в сопровождении Национального филармонического оркестра России, дирижировал итальянский маэстро Никола Джулиани.
Кликните на фото для просмотра видео на канале НФОР в YouTube.http://www.youtube.com/user/NFORossii/.